四百八十四 大型公选课!(求订阅!)(2/2)
巨星从铁锅炖自己开始四百八十四 大型公选课!(求订阅!):准备有声小说在线收听
一般来说,乐器生的经历会有这么几个阶段。
一开始,学了一段时间,终于可以弹奏曲子了的时候,总会迫不及待的找个机会炫耀炫耀。
然后呢?
学了四五年,水平到了一定的程度,人也就开始膨胀了。
看到别人水平一般的,会非常有一种想要砸场子的冲动。
这样的事情多数出现在琴房。
隔壁水平比你差的同学练琴,刚好练你最熟悉的曲目。
那么一定是会当场加速给对面秀一波......
再往后呢?
就佛系了。
“嗯嗯!小伙子指法不错,但是34小节出错了,可以处理的更好!”
“嗯嗯!得鼓励一下,这曲子虽然差点意思,但也有那么点意思!”
“哦吼!这个牛b啊!虽然没我厉害,但是好厉害!”
......
天慢慢快要黑了下来。
李文音一行人逛着逛着,也都回到教室。
此时的教室已经坐满了学生。
这帮兴奋的学生仿佛不像是来上课的,反而像是参加社团活动的。
看到有四个人来,学生们一愣。
三个人奔着下面,一个人奔着讲台.......
啪啪啪啪!
李文音刚站到讲台上,这帮学生便鼓起掌。
李文音挠了挠头。
还没到上课的时候啊!
我等会儿还得去接教研组。
你们鼓掌,让我说点啥?
.....
傻笑一个吧!
李文音露出一个憨厚的笑容。
啪啪啪啪!!
......
左右为难之际,阶梯教室后面的们打开,教研组的人进屋,对着李文音老远的点了点头,自带椅子,坐在最后一排的过道上。
李文音点了点头,对着学生们鞠了个躬。
“同学们好,我是李文音!”
啪啪啪啪!
掌声很响,很整齐,也很快的停止。
全场顿时悄无声息。
音乐课的阶梯教室中,讲台是放在侧面的。
正面是合唱台,合唱台的背后是黑板与投影屏幕。
最左侧放置着一架三角钢琴。
钢琴的品质还很不错,法奇奥里。
“说实话吧,这还是我第一次上课,有些忐忑!”
李文音看上去并没有说的那么忐忑,反而很轻松。
“所以我就随便讲点,你们就随便听听。”
“哈哈哈哈!”
台下传来一阵轻笑。
“其实吧,说是讲课,不如看做是交流!”
李文音笑了笑。
“摆在同学们面前的,是一个悬崖。”
课程开始了,所有同学老师们都认真的听了起来。
“这个悬崖,跨过去,就是独当一面的演奏家,跨不过去,水平或许反而会倒退!”
“当然,这个倒退不是指技巧倒退,而是两个字,诠释!”
李文音的话,让不少同学们似懂非懂的点了点头。
“如何从一个乐器演奏的学生,进化成一名演奏家呢?”
“基础不需要怀疑,那绝对是自身技巧的磨练,曲目的磨练!!这个我教你们,没有用,需要的还是大量长时间的刻苦钻研与练习!”
李文音笑了笑。
“但是这钻研与练习,很多人走了弯路。”
“到了我们这个程度,技巧上的磨练是缓慢的,更多,还是要多动动脑!”
动脑!
学乐器演奏的,一般是分为三种人。
努力磨练技巧,却忘记何为诠释,如何从其他的角度分解作品,如何形成自己的特色。
只顾着钻空子,照顾感情,苦思冥想如何诠释,却疏于练习。
两者很平衡,但是限于天赋。
只钻空子的人,技巧没有弄明白便开始想感情的,在军艺里,非常少,这样的人几乎一开始就被艺考所淘汰,大多都是基本功扎实的人。
可是时间是有限的,刻苦钻研的情况下,如何分解作品,形成自己的特色呢?
好的演奏者可以做到,但距离演奏家还差了一些。
“所以,就像我之前也跟一些同学们讲过我的方法!”
李文音在黑板上写了几个大字。
“在技巧的训练上,分解训练的曲目,然后每一个音符每一个音符抠的同时,也要明白作者为什么会写这个音,为什么会有这个技法,这一段想要表达什么!”
“所以,在我看来,除去谱子以外,进阶成演奏家的过程中,去了解作曲者的生平琐事也是必要的!!”
李文音的这句话,顿时打开了学生们崭新的眼界!!
“我就拿我自己举例子!”
李文音笑了笑。
“《金色的炉台》!这个曲目大家一定不陌生,尤其是小提琴的各位同学们!”
这么多年里,《金色的炉台》这首曲子,早已成为国内考级考学必学的曲子了。
“而《超技练习曲》系列与《精灵回旋曲》,也是这一次的对比参考!”
李文音笑了笑,开始对同学们说道。
“如果不了解建国初期,东北重工业发展的同学们,是很难懂《金色的炉台》真正想要表达的东西!而且就算是知道那一段历史,也未必能真的懂!”
“这里描写的,是当年的基层工人的面貌!这些距离大家太远了,所以,想要真的理解内核,除了了解相关的事情,更是要亲自体会一下!”
“这样,才能从音乐中,描绘出炼钢厂的工人们是如何热火朝天,充满激情,建设国家的那种工作场景与工作态度!”
啪啪啪!
台下的学生们与老师们鼓起了掌。
“那么我说回《超技练习曲》与《精灵回旋曲》这两个曲子!”
李文音突然发问。
“同学们说一说,这两首曲子,区别在哪?!”
同学们举着手。
“这位同学,你来说!”
被点名的人戴个眼镜,很憨厚,至少外表上就很像学霸。
“我觉得是曲子表达初衷,曲式不同!”
这名同学扶了扶鼻梁上的眼镜,说道。
“《精灵回旋曲》虽然技巧难度不逊于《超技练习曲》,但本质上算是乐曲,表达的是精灵飞舞的一种画面,所以,它的技巧上就要倾向于颗粒清晰,如何去展现出小精灵灵动欢快,雀跃吵闹的感觉!”
“而《超技练习曲》是练习曲,目的是为了增加技巧的掌握性与突破性,专为技巧训练所写,所以,感情上必然会有所欠缺,要注意的是技巧展示,色彩,以及音乐性这种偏向理性的东西!”
“很好!”
李文音点了点头,表示赞赏。
“这位同学说的很好,但是有个问题,那如果我在音乐会上演奏这两首曲子,又该如何表达呢?!要知道,音乐会的观众,未必能看到你炫目的技巧,这个时候,又该如何呢?!”
同学们陷入了迷茫。
而此时,李文音却笑了笑,在黑板上写下两个大字。
音色!!
“音色!这是我们所有乐器演奏的同学们,从一开始学琴,一直到最后最后,都需要特别注意的一件事!”
李文音的话,让后排的教授们点了点头。
而同学们,尤其是弦乐的同学们,似乎突然明白了一点什么。
“就比如超技练习曲,虽然没有具体的感情,也很少有刻画什么事件,画面,但是,为什么演奏家弹奏出来会很美妙呢?因为他们的音色!”
“虽然他们的琴音质很好,这个也不能强求,但是最关键的,还是在演奏技巧点的同时,仔细的打磨每一个音符的音色!这一点,弦乐尤其关键!!”
“音色,以及音色的变化,是至关重要的!” </p>